دوازده هنرمند زن پیشگام فضاهای داخلی را در نمایشگاه «اتاق‌های رویایی» متحول می‌کنند
نمایشگاه «اتاق‌های رویایی: محیط‌های هنرمندان زن از دهه ۱۹۵۰ تاکنون» در موزه M+ هنگ‌کنگ، آثار ۱۲ هنرمند زن از چهار قاره را گردآوری کرده که با آثار نصب‌شده محیطی، به بررسی عدم تعادل تاریخی در هنر می‌پردازد.
نمایشگاه اتاق‌های رویایی: محیط‌های هنرمندان زن
نمایشگاه «اتاق‌های رویایی: محیط‌های هنرمندان زن از دهه ۱۹۵۰ تاکنون» که در موزه M+ هنگ‌کنگ برگزار می‌شود، به بررسی تاریخ هنر نصب‌شده محیطی می‌پردازد و با گردآوری آثار ۱۲ هنرمند زن از چهار قاره، عدم تعادل تاریخی در توجه به هنرمندان زن را جبران می‌کند. این نمایشگاه که ریشه در آزمایش‌های مفهومی و غوطه‌ورساز دادائیست‌ها و سوررئالیست‌ها دارد، آثار محیطی مقیاس‌اتاقی را شامل می‌شود که برخی مانند اثر «گذر طیفی» آلکساندرا کاسوبا به سال ۱۹۷۵ و «قرمز (شکل پشه‌بند)» یامازاکی تسوروکو به سال ۱۹۵۶، چند دهه قدمت دارند.
- آثار جدید سفارشی: سه اثر جدید از هنرمندان آسیایی مانند «خانه در حال فروپاشی» پیناری سانپیتاک و «حافظه بی‌نهایت» چیهارو شیوتا
- عناصر غوطه‌ورساز: استفاده از نور، صدا، ریسمان قرمز و فیلم‌های شفاف برای ایجاد تجربه‌های حسی
- پاسخ‌های وابسته به مکان: تمرکز بر پاسخ‌های خاص به فضاهای داخلی و تعامل با محیط
- بازسازی آثار: بازسازی آثار اصلی از نمایشگاه «درون فضاهای دیگر» Haus der Kunst München
- تعامل بازدیدکننده: تشویق به کاوش، خنده، شگفتی یا تجربه احساس ناراحتی
موزه M+ می‌گوید: «این نمایشگاه فرم‌ها و ایده‌هایی را بررسی می‌کند که با زمان خود سخن می‌گویند.»
«تاریخ‌های هنر معمولاً بر هنرمندان مرد متمرکز شده‌اند، اما این نمایشگاه عدم تعادل را با برجسته کردن مشارکت‌های بینش‌ورزانه هنرمندان زن برطرف می‌کند.»
نمایشگاه تا ۱۸ ژانویه ۲۰۲۶ ادامه دارد و فرصتی برای کشف سهم زنان در توسعه هنر نصب‌شده محیطی فراهم می‌آورد.