کنسرتهای آینده در دست رباتها؟ فعال موسیقی: «کنسرت واقعی بدون حضور هنرمند امکانپذیر نیست»
گفتگو با حامد حسینزادگان درباره تأثیر هوش مصنوعی بر موسیقی و کنسرتها. بررسی فرصتها و چالشهای هوش مصنوعی در صنعت موسیقی ایران و جهان با اشاره به رشد بازار جهانی و تجربیات نوین اجرا.

هوش مصنوعی در موسیقی: فرصتها و چالشها
بازار هوش مصنوعی در موسیقی با رشد قابل توجهی روبرو شده و پیشبینی میشود ارزش آن تا سال ۲۰۲۹ به ۴.۳ میلیارد دلار برسد. این فناوری در زمینههای مختلفی از جمله آهنگسازی، تولید موسیقی و تجربه کنسرتها کاربرد دارد. در ایران نیز نمونههایی از اجرای نسخههای هوش مصنوعی هنرمندان روی صحنه دیده شده است. گفتگو با حامد حسینزادگان، فعال حوزه موسیقی، نشان میدهد که هوش مصنوعی بیشتر به عنوان یک دستیار عمل میکند تا جایگزین هنرمندان.
- هوش مصنوعی میتواند فرایندهای خلاقانه را کوتاه کرده و هزینه تولید را کاهش دهد.
- امکان ایجاد موسیقی سفارشی برای تبلیغات، بازیها و محتوای دیجیتال فراهم میشود.
- چالشهایی مانند هزینههای عملیاتی بالا و نگرانیهای مالکیت معنوی وجود دارد.
- در ایران، ضعف قوانین کپیرایت و محدودیت دسترسی به فناوریهای ابری چالشهای اصلی هستند.
- نمونههای اجرای نسخههای هوش مصنوعی خوانندهها روی صحنه به عنوان تجهیز جدید در ایونتها دیده میشوند.
حامد حسینزادگان: «هوش مصنوعی در حدی که من اطلاع دارم و تجربه میکنم، یک دستیار است؛ ابزاری برای ارتقای کیفیت تولید آثار.»
حسینزادگان: «کنسرت موضوعی فراتر از پخش صوتِ باکیفیت است؛ کنسرت، تولید، موسیقی و از همه مهمتر، تولید یک احساس است.»
با توجه به صحبتهای کارشناسان، هوش مصنوعی در نهایت به عنوان ابزاری کمکی و توسعهدهنده خلاقیت عمل خواهد کرد و جایگاه هنرمند در تجربه زنده کنسرتها غیرقابل جایگزینی باقی میماند.



