یادبود صوتی قدرتمند جاکلین کیومی گورک برای درگذشتگان جنگ جهانی دوم
جاکلین کیومی گورک با آثاری صوتی، کمپ بازداشت ژاپنیهای آمریکایی در کالیفرنیا و غارهای اوکیناوا را بازسازی کرده و به سکوت تاریخی پرداخته است.
یادبود صوتی جاکلین کیومی گورک از تجربههای جنگ جهانی
هنرمند ژاپنی-آمریکایی، جاکلین کیومی گورک، در نمایشگاه آتی خود با عنوان “Gama 1213-B” در لس آنجلس، یادبودی صوتی و مجسمهسازی قدرتمند از تجربههای تلخ تاریخی خانوادهاش و مردم اوکیناوا خلق کرده است. تمرکز این اثر بر فضاهایی است که شاهد رنج و سکوت بودهاند: کمپهای بازداشت ژاپنیهای آمریکایی در تولی لیک کالیفرنیا و غارهای مورد استفاده به عنوان سنگر در اوکیناوا در طول نبرد اوکیناوا در سال ۱۹۴۵. این پروژه ریشه در تاریخ خانوادگی گورک دارد؛ عموی بزرگ او به عنوان سرباز آمریکایی در اوکیناوا خدمت میکرد، در حالی که والدین و خواهر و برادرانش در کمپهای بازداشت به سر میبردند، تجربهای که نمادی از پارادوکسها و تراژدیهای آن دوره است.
“کمپها چیزی هستند که پرداختن به آنها دشوار است زیرا سکوت و شرم زیادی پیرامون آنها وجود داشته است.”
این آثار هنری به دنبال روشن ساختن سکوتهای سرکوبشدهای هستند که دههها بر تجربه مردم اوکیناوا در غارها و همچنین زندانیان کمپهای بازداشت سایه افکنده بود. گورک توضیح میدهد که به دلیل تبلیغات ژاپنی، غارها علاوه بر پناهگاه، محل خودکشیهای دستهجمعی بودند، در حالی که بازداشتشدگان در کمپها با بدنامی و شرم خانوادگی دست و پنجه نرم میکردند. این دو مکان، هر دو بیانگر شکلی از سکوت هستند که ناشی از تروما و پاکسازی تاریخی است.
خلق تجربههای صوتی و مجسمهای
نمایشگاه “Gama 1213-B” شامل دو بخش اصلی است: یک قطعه صوتی آمبیسونیک و یک اثر مجسمهسازی جدید. گورک که سابقاً بر تعامل بین حرکت بدن و صدا تمرکز داشت، این بار رویکردی متفاوت اتخاذ کرده است: “این کمتر یک طراحی حرکت در فضا است و بیشتر مربوط به این است که اجازه دهیم صدا در اطراف شما روی دهد، کمتر شما با بدن خود صدا ایجاد میکنید.”
- اثر مجسمهسازی: گورک بخشهایی از دیوارههای غار اوکیناوا را با استفاده از خاک رس استخراج شده از همان غارها و با الهام از اسکنهای سهبعدی، به صورت کاشیهای سرامیکی بزرگ بازسازی کرده است. این قطعات در یک قاب فلزی تاشو قرار گرفتهاند تا اثر آکوستیک پیچیده سطوح موجدار غار را تقلید کنند که نویزهای محیطی را جذب میکند.
- قطعه صوتی تولی لیک: این قطعه صوتی، سکوت متفاوتی را بازسازی میکند. گورک در محل کمپ تولی لیک (که اکنون یک میدان هوایی است)، صدای باد و محیط باز را ضبط کرد. سپس این صداها را از طریق یک “سنگر مجازی” شبیهسازی شده تا حال و هوای احتمالی داخل بارکها را بازسازد.
“من فیلمهای زیادی در مورد کمپها دیدهام، اما هیچکس واقعاً در مورد احساس و [جزئیات] صدای آن صحبت نمیکند.”
پذیرش ابهام تاریخی
هدف اصلی گورک در این پروژه، که آن را “پایانناپذیر” میداند، “بیشتر در مورد ناشناختههاست تا هر چیز دیگری” – پذیرش این واقعیت که شکافهای بزرگی از دانش وجود دارد و افتخار به این سکوت بزرگ.
- این اثر هنری یک یادبود زمانی است و مخاطب برای برقراری ارتباط با آن باید زمان صرف کند.
- تمرکز بر سکوتهای ناخواسته و در عین حال عمدی در نقاط حساس تاریخی است.
- این پروژه مرزی بین ساختارهای فیزیکی مستند شده و تجربیاتی که باید تصور شوند را محو میکند.
این هنرمند معتقد است که ارتباط با ناشناختهها از طریق “وقت گذاشتن با اثر، تقریباً مانند مدیتیشن، نشستن و اذعان [به آنچه اتفاق افتاده]” امکانپذیر است. این نمایشگاه تلاشی برای ادای احترام به قربانیان دو سوی اقیانوس آرام از طریق آواها و فرمهایی است که از حافظه جمعی اما سرکوبشده نشأت میگیرند.
