سارا زی: «یک اثر هنری زمانی تمام میشود که همه چیز در مرز تعادل قرار گیرد»
هنرمند تجسمی، سارا زی، در مورد نمایشگاه جدیدش و ارتباط آن با تجربه شخصی و مفهوم گستردهتر فناوری صحبت میکند. آثار او بیننده را به چالش میکشند تا در دنیای پر از تصویر هویت خود را بازیابند.
نمایشگاه جدید سارا زی: تعادل و آشفتگی در هنر مدرن
هنرمند مشهور آمریکایی، سارا زی (Sarah Sze)، در جدیدترین نمایشگاه خود با عنوان «Feel Free» در گالری گاگوسیان بورلی هیلز، مجموعهای تأثیرگذار از یازده اثر هنری و دو اثر ویدئویی مجتمع را به نمایش گذاشته است. آثار زی که اغلب بر اساس کلاژ ساخته میشوند، در این مجموعه از مناظر الهام گرفتهاند اما به شکلی رادیکال دگرگون شدهاند تا تجربهای همزمان آشنا و کاملاً تازه را خلق کنند. زی بر این باور است که هدف او ایجاد فضایی است که در آن بیننده دائماً در حال تلاش برای درک و جهتیابی باشد، زیرا محیط اطراف به دلیل سیل تصاویر دیجیتال و اطلاعات غلط، «از نظر اساسی نامتعادل» به نظر میرسد.
نقاشیهای او که با رنگهای ملایم گرگ و میش تزئین شدهاند، ظاهری لرزان و پویا دارند که القا کننده حرکت مداوم است، این در حالی است که در کلیت خود آرامش بخش هستند. او این حس تعادل ظریف را در آثارش با مفهوم «تیتر کردن» مترادف میداند: «من میخواهم این تجربه وجود داشته باشد که شما دائماً در حال لرزیدن هستید – گیج میشوید، سپس خود را بازیابی میکنید و دوباره گیج میشوید»، او اضافه میکند: «یک اثر هنری زمانی تمام میشود که همه چیز در مرز تعادل قرار گیرد. من ایده تنش کامل را میخواهم، جایی که همه چیز روی طناب باریک است.»
- زی آثار خود را پاسخی به جامعه معاصر میداند که در آن رایانههای شخصی و هوش مصنوعی در حال نفوذ، درک ما از واقعیت را به چالش کشیدهاند.
- او با الهام از پیشگامان سینما مانند ادوارد مایبریج و اتین-ژول ماری، هنر را ابزاری برای تیز کردن نگاه به جهان میداند.
- یکی از آثار ویدئویی، «Sleepers»، از دو تجربه شخصی زی نشئت گرفته: لحظهای که تقریباً غرق شد و تماشای خواب دخترانش.
- زی بیان میکند که نقاشیها در دنیای امروز اهمیت زیادی دارند زیرا «واسطههایی برای دیدن چیزهایی در درون ذهن خودمان» هستند.
- این مجموعه هنری که در آن شادی در فرآیند ساخت احساس میشود، بر این موضوع تمرکز دارد که چگونه هنر میتواند فعالانه روش ما برای ساختن تصاویر را نشان دهد.
«من می خواهم به نقطهای برسم که اثر هنری با شما صحبت کند.»
«ما سیستمی ایجاد کردهایم که میتواند ما را نابود کند. این چیز جدیدی است.»
در نهایت، هدف سارا زی این است که مخاطبان را فراتر از مصرف منفعلانه تصاویر هدایت کند و آنها را به یک فرآیند فعال مشاهده و بازتعریف واقعیت و خاطرات شخصی خود دعوت نماید. این آثار نشان میدهند که دیدگاه ما نسبت به جهان خود یک فرآیند خلاقانه است که دائماً با تصاویری که جذب میکنیم، شکل میگیرد.
